在我们日常生活中，有时总是认为某个人怎么会这样？怎么这样不懂尊重别人？我们总希望他人跟我们一样，这样我们就能被理解了，那这个世界就和谐多了。通过学习，我了解到每个人都有自己独一无二的性格特点，其性格决定了每个人的思考方式与行为方式。这样，我们就能换汤不换位思考，站在对方的角度来呼其言，观其行；这样，就能使得我们在平时能够多一些理解别人，多一些来爱别人.

同时，通过学习，我了初步了解了自己的性格类型。对于今后如何更好地与领导相处，与同事相处？如何更好地做好自己的工作有了一定的认识。同时结合自己的性格特点，不断地来爱自己，不断地来进行自我改善，自我提高，自我修炼。

爱学校，爱团队

记得王老师有这样一句话：“每一个人的个人时间成本是他自己创造的；要搞个人时间成本，就要提高效率。要想提高效率，就要极大地来调动个人的心灵能量。而个人能量的高低又取决于个人内外意识的统一。”是啊，学校为我们提供了这样一个好的发展和成长平台，我们个人又有什么理由不努力工作，不用心做好我们应该做好事情？

成长发展的平台是学校给我们的，而增长的经验，取得的成绩，个人的提高又是个人的。所以，我们每个人应该做到爱学校，爱团队。用自己的实际行动，用个人的进步成长来回报领导的关爱，回报同事的帮助，回报我们这个和谐、进取、高效的z小学完美团队。

人格的心得体会篇2

九型人格对我而言，是一个全新的概念，这来自于公司安排的一次外训，一位外表毫不起眼的讲师雷铭先生所带给我的。

早就听说过“性格决定命运”，也相信“江山易改、本性难移”。在生活中、职场中，不算年轻的我也可以说得上是阅人无数，各种各样的人都见过了：有脾气好的，也有性格暴躁的；有勇于实践的，也有举棋不定的；有我喜欢的，也有我不喜欢的……

九型人格是一种深层次了解人的方法和学问，它按照人们的思维。情绪和行为，将人分为九种：完美主义者、给予者、实干者、浪漫主义者、观察者、怀疑论者、享乐主义者、保护者、调停者。九型人格最卓越之处在于能穿透人们表面的喜怒哀乐，进入人心最隐秘之处，发现人的最真实、最根本的需求和渴望。

且看以下两组对九型各人格的形容：

固执挑剔的1号、过分热心的2号、急功近利的3号、无病呻吟的4号、只想不做的5号、多疑过虑的6号、沉溺逸乐的7号、固执霸道的8号、随遇而安的9号。

严谨坚持的1号、乐于付出的2号、目标清晰的3号、浪漫脱俗的4号、思维缜密的5号、有备无患的6号、开朗乐观的7号、勇敢自信的8号、平和谦逊的9号

同样的九型，因为各人的感受、喜好不同，对别人的形容则截然相反。由此而感，在人与人的交往之中，个人喜好很多时候在左右着自己的思维，影响着你的社交面。

九型人格中的每一种人对这个世界的看法都是不一样的，但是通常，我们并不知道别人的看法。我们只是根据自己的看法来判断他人的思想。九型人格所强调的，就是要走出自己的固有观念，去感受他人的思想。它帮助你对他人的处境有更多了解，从而设身处地为他人着想。

职场中，更多的时候需要我们去营造一个团队，而一个团队是要建立在理解和包容的基础之上的，于是团队之中每一个成员的相互沟通和了解就显得尤为重要了。我想，九型人格理论在这当中应会起到相当重要的作用吧。

初次接触九型，不可能理解得太深，但一次培训，带来了一个新的开端，九型的认识，也许是我职场生涯中的又一个起点。闭上眼，想起课堂老师说的一句话：用感恩的心态，感激送你到这里听课的人，不管是你的老板，还是你自己。

是啊，感谢给机会我学习的人，学习真好……

人格的心得体会篇3

高人指点下的自我醒觉，如电光火石，霎时间拔开了眼前重重迷雾，观照真我本性。在此必须深深感谢九型性格导师提供的这样一个探索的机会。最近发现自己的情绪有的时候不太对劲，心情一直很低落，一直想躲着人，不喜沟通也不会沟通，只愿意把自己锁在房间里安安静静的享受独处的时光，不喜欢任何人来打扰。为什么这样，一直让我很困惑，其实我也不喜欢这样的自己。后来一个机缘巧合，朋友推荐我去参加一个九型人格的培训。

培训课上，没有自以为是的劝告，没有居高临下的布道，导师平和的风格和专业的知识让我感觉很舒服，在相关指导下进行内向观察中，压抑的心开始松懈了，也找到了能量漏洞的所在了。三天两夜的培训课后，我继续进行着内向观察，心不断地放开了，我了解了自己的性格特征，明白了脑区的人很少去关注自己的内心，很少去关注感受。我才发现我不仅不关注别人的感受，更不去关注自己的'感受。跟自己内心深度的链接我还差了很多，感觉自己就像石头一样，这时我才发现自己关注自身的东西太少了，好像自己只有个终日不停转动的大脑却没有身心一样。随着大家的分享不断深入，导师带着我们拨开了9层迷雾，我终于了解到了自己的性格弱点，也知道自己古怪行为的背后正是受所属性格的制约，被性格框住了。正如导师所说，我这个型号的性格内心就如同一座壁垒森严的城堡，只有顶部开了几扇很小的窗户，城堡的主人很少离开，总是躲在壁垒森严的高墙后面，偷偷审视那些前来敲门的人。他们为避免自己被伤害，表现出清心寡欲、无欲无求的样子；内向不太爱说话，可以说这是9种人格中的最不爱和人接触的型号，离人越远越感觉到安全；即便遇到问题也不愿意求助于人转而求助于书本。

当海浪拍岸时，岩石不会有什么伤害，却被雕塑成美丽的形状；同样道理，生活可以塑造我们的性格，也可以磨掉我们的棱角。了解了自己的性格后，我学习以一种新的智慧来看待生活，虽然旧习依然发生，但我本身却会有些不同；慢慢学着去内观自己，让自己更放松，学会与自己链接，与他人链接。必须发现和不断滋养开放性、视野、愿心、热忱和恭敬心，才能改变你整个心的气氛，才能源源不断地把喜悦带给别人，才能最终达成你不平凡的人生。

心的气氛发生改变的时候，必须在人生的跑道上停下来，重新衡量，然后再前进。

人格的心得体会篇4

通过两天《性格管理之九型人格》的培训，对九型人格的基本原理及应用原则有了比较全面的认识，概括起来，有以下几点心得：

一、九型人格学说科学地概括了人类的性格特点。

与以往心理学中对人的性格划分相似，九型人格理论从人的个性、气质、分析解决问题的方式方法、处事的态度等方面，把人的性格科学地划分为2号、3号、4号、5号、6号、7号、8号、9号和1号等九种性格，这九种类型人格的划分，基本上概括了人的性格的各种情况，是科学、符合辨证的归纳，是被无数人证实的比较科学的分类。几乎每个人，都能从其中找出一种适合自己的性格类型，从而客观地认识自我。

二、学习九型人格，对现实生活和工作具有一定的帮助作用。

现实生活中的人，行行色色，缤纷多彩，各种生活习惯、工作习性的人都有，各种处事方式的人都有，各种考虑问题、解决问题方式的人都有。人常说：江山易改，本性难移。人的性格中的很多方面是与生俱来的，当然后天的环境影响也不可忽视。在工作中针对不同性格类型的人，应该有不同的管理方法，应对不同性格的人区别对待，不可机械地强求一律。要发挥出性格中积极的一面，回避其性格中消极的一面，从而最大限度地发挥每个人、每种性格的人的作用，这才是九型人格理论带给我们在工作和生活中的真正意义所在。

三、九型学说要活学活用，且忌生搬硬套。

我认为，九型人格虽然比较科学地对人的性格划分为九种，但世界上的人类绝不是一刀切地就成为九类人，每类人就完全一样，甚至很多人的性格本来就介乎在几种性格中不可断然区分，同一号性格的人，也有很多个性方面的差异，且不可片面地一刀切，不可生搬硬套，不然我们就会变成书呆子，唯九型而九型。九型人格和众多科学的分类一样，只是一种尝试、一种学说，只供我们参考和借鉴。掌握它，不可能一蹴而就，什么都迎刃而解。所以，科学地理论要辨证地应用，让它帮助我们更准确地判断人的个性，从而对我们的工作和生活起到积极的推动作用。

人格的心得体会篇5

苏霍姆林斯基说：“音乐并不是音乐家的，而首先是人的。”通过音乐鉴赏教学过程来激发学生对音乐艺术的热情、形成音乐鉴赏与表达的最基本素养，以陶冶学生高尚的情操，将学生引入真善美的人生境界，才是教学的真正目的。目前，音乐鉴赏呈现出对音乐艺术作品的肢解式诠释，将学生置放于核心之外，淡化了学生作为鉴赏者主体的角色功能，违背了音乐鉴赏教学中学生心理与情感需要的客观规律，使音乐鉴赏魅力无法在中体现。在生本理念下对音乐鉴赏教学设计进行创新式探索成为音乐时代发展之需。

一、生本理念对音乐鉴赏教学的要求

1、生本理念的内涵

生本是在我国提倡素质，并在不断实践、探索和创新中产生并发展起来的一种理念。夸美纽斯提出的“生本”理念支撑了学校教学方式的重要转变，就在于要把教学的负荷由学校和教师身上转移到学生身上，并通过教师的作用使学生激发起来，以学生的兴趣、积极性以及智慧潜能主动进行学习和获取知识，以实现学校、教师和学生三者之间的和谐愉悦状态。显然，夸美纽斯的观点并非卸掉负担给学生，而是认识到了学生才是学习的主体；将教学负荷交付给学生只是对教学规律的正确回归，将学生置于了本应处在的核心本位。我国学者郭思乐教授于1993年提出了“生本”的观点，并通过该项课题研究而带动教学在实践上的改革，逐渐实现由传统“师本”到“生本”的转变。改革所取得的理论实践效果使得这种方式为界所接受提倡。

2、生本理念的意义

在更多情况下，为学习者营造更多的是一种外在学习环境，制定一种外在的学习机制，并认为这些事情做到越好，质量就越高，实际上却相对忽视了学习者自身内在的特征、规律和要求。生本理念可以说正是对这种忽视与忽略的提醒与警示，是对“师本”转型“生本”的督促；它至少在许多方面对传统方式进行了“拨乱反正”：首先，生本将学生重新置于学习的本体地位，有助于充分挖掘和运用学生的人格和学力，真正动用了学生的生命活动过程；其次，生本尊重并遵循学生的自身发展规律，能够在点燃学生生命热情的基础上实现与教师教学的互动与融合，并以学生的认知规律进行知识的体验与构建；再次，生本在以学生为本的过程中必然会抛弃标准化批量生产的机械方式，更加尊重学生已有经验，因而更利于学生的个性化发展和创造力培养。

3、生本理念对音乐鉴赏教学的要求

生本的理念重视学生的生命主体性、认知发展规律及个性化发展与创造，音乐鉴赏教学设计要符合学生的心理愿望与客观要求，要利于提高学生人文素养。罗杰·诺斯告诉我们，音乐的目的就在于既要以纯净之和声愉悦人的感官，又要令人感动或激发人的热情。音乐之意义要由音乐之声音表达，而对这种意义的领悟则要由聆听而实现。这对音乐鉴赏教学的要求也就十分地明确：第一，音乐鉴赏是以聆听为基础的，而聆听的感觉主体和体验主体只能是学生，任何他人都无可替代；第二，音乐的纯净和声通过愉悦人的感官而产生艺术感染力，而这一过程也只能由学生自己来完成，是教师的讲解和分析所不能实现的；第三，音乐通过感官刺激而激发出聆听者的感动和热情，让聆听者在欣赏到艺术之美的同时净化心灵、陶冶性情、重塑精神品质，这不是任何文字或语言所能做到的。

二、生本理念下音乐鉴赏教学的原理

1、鉴赏是音乐教学的较高目标定位

康德认为，鉴赏是判断美的一种能力。学生音乐鉴赏就是学生判断音乐艺术之美的一种过程，音乐鉴赏教学就是培养学生这种能力的一种活动。因此，音乐鉴赏教学是利用一定的音乐艺术或音乐作品，并通过一定的媒体手段对之进行表现，使学生逐步进入对音乐作品的感受、体验、欣赏和鉴别的精神活动过程。鉴赏与欣赏的区别在于：“欣”只是停留于积极、主动、兴奋的感性状态，还不能超越本能化和情绪化的层次；而“鉴”则更多进入一种理性境界，在将现有音乐作品和记忆中音乐艺术的比较体验中产生新的领会与感悟，在淡化偏爱心理的基础上，能更加冷静地判断出音乐作品的艺术之美与内涵价值。将音乐鉴赏力作为音乐教学的较高目标加以设定，而不是简单地欣赏音乐以及学习音乐知识。

2、感受是音乐鉴赏教学的有效路径

艾伦·科普兰说过：“如果你要更好地理解音乐，再没有比聆听音乐更重要的了。”因此，音乐鉴赏过程的两个关键性要素就是音乐的表现力和人的思想力的碰撞与融合。音乐在表现的过程中首先是声音的辐射，但音乐不是无所表现的、毫无目的和音律的偶然音响，它对世界的艺术表达与完整再现在通过人之心灵的记忆、情绪、情感、体验之时，就会产生人之心灵所创造出的艺术化的世界形象，从而引起音乐欣赏或鉴赏者的心理反应、情绪感动和精神震颤，这就是音乐鉴赏过程的感受现象。所以，对音乐的鉴赏离不开倾听，要从倾听开始并以感受贯穿始终，才能产生由内至外的精神享受，形成由外至内的理性审美。否则，任何对音乐作品的讲解和剖析都不能达到“赏”的高度，也不能实现“鉴”的目标。

3、音乐鉴赏教学需要整合相关要素

简单地说，鉴赏音乐的过程就是一个人倾听并理解音乐的过程，倾听是听觉对外界旋律的生理接收及心理感应过程，这对任何一个听觉正常的人都能够做到；而理解音乐对很多人却困难得多，这说明鉴赏音乐的必要素养对音乐鉴赏者的重要性。音乐鉴赏教学所涉及的相关要素至少应包括音乐内容、学习主体、音乐知识和音乐背景等内容，各种要素缺一不可。

三、生本理念下音乐鉴赏教学的设计

1、精心选择音乐鉴赏教材

音乐鉴赏教学内容的选取是音乐鉴赏教学设计的首要环节，也是基础性的环节。既然是音乐鉴赏，那么教学内容的质量和品位就必须符合学生的较高要求，既要有利于学生音乐素养的提高，也要有益于学生审美能力的培养，从而达到艺术感染与人文的目的。由于当今社会艺术发展的商业化、世俗化倾向严重，各种所谓流行音乐充斥生活，青少年学生在甄别意识不足、鉴赏能力不强的情况下，并不能主动辨别出音乐作品的美丑，审美取向也就难以正确。有鉴于此，教师对于音乐鉴赏教学的选材绝不能含糊，而必须坚持以下原则：首先，要选择思想性正确的音乐作品。这里所说的思想性并非政治性，而是指格调高雅、思想健康、表达善美的作品，要有利于学生对真善美的判断和影响，有助于形成学生正确的生活态度和积极向上的人生观念。其次，要选择艺术性较高的音乐作品。音乐作品包括各种形式，流行音乐也是其中之一种。艺术水平的高低不在于形式，而在于表现手法和文化价值的呈现。再次，要选择能激发学生探究欲和创造力的作品，这样才能够促进学生音乐鉴赏和实践的结合。另外还要重视音乐作品的经典性、大众性、传统性和现代性等。

2、通过倾听激发学生联想与思维

鉴赏音乐包含多层含义：一是需要倾听，二是需要懂得音律，三是学会辨别音律才能欣赏到音乐之美。音乐鉴赏教学中让学生学会倾听显然是对生本理念的坚持，但倾听并非对音乐声响的简单生理反应，而是要学会辨别音律，通过音律去感受音乐语言的艺术之美。所以，如何教会学生倾听音乐，应是教师教学设计的又一个重要环节。从词义理解“倾听”二字，它所涵盖的意思有三：一是仔细听，二是用心听，三是反复听。这样三个渐次提高的倾听环节不仅增加了学生听的数量，也提高了学生听的质量；教师的职责不再是以讲带听，更不是以讲代听，而是指导着学生怎样听。一切都围绕着学生的倾听而进行，由音乐语言感受音乐的情绪，并逐渐积累音乐的音律知识和经验；迈向通过音乐标题、说明等文字内容引发对音乐表达的想象和联想，以增强对音乐表达思想情感之方式方法的体验能力和理解能力，培养出和音乐流动相一致的思维模式。

3、运用多媒体手段创设辅助情境

叔本华认为，音乐能够完整地再现和表达世界。只不过，音乐表达世界的方式不是语言文字，更不是运用图画色彩。但音乐是流动的思维，这和语言并无二致；音乐是流动的画面，这比图画更胜一筹；音乐给人以更多想象的空间，这也远不是语言文字和图画色彩所能比拟的。不同的是，学生起初并不具备鉴赏音乐的经验能力，所以如何辅助学生较快想象音乐表达的世界，应是教师教学设计的另一个重要环节。如《二泉映月》的鉴赏教学就可以用多媒体播放一些组合画面或影视作品的剪接片，学生就比较容易理解阿炳及其所描绘的冷酷现实和凄惨命运；又如《命运》的鉴赏除了对贝多芬生平的介绍之外，教师可根据该作品既粗犷又细腻、既猛烈又镇定、既反抗又不屈等等多种情绪与情感的表达特点而创设情境，如波涛汹涌的大海、飞翔中和乌云搏斗的海燕、在暴风雨中行走的人、贝多芬激烈演奏的镜头等等，将这些画面组合起来并在音乐播放中同步呈现，就可以起到“四两拨千斤”的作用。需要注意的是，音乐的表达方式虽然是抽象的，但所激发的思维却是形象性的，辅助情境即是对学生形象思维的“催生”，在后续的教学中，这种“催生”应该逐渐减少直至不用。

4、以小组讨论升华音乐鉴赏的人文意义

音乐给人的启示需要建立在充分体验与感知的基础之上，是由精神愉悦向理性的回归。由于倾听音乐的体验对于每一个人可能千差万别，那么对于音乐意境的感悟与感知也会各有不同，这在音乐鉴赏中本是正常的现象。但是，学生音乐鉴赏是一个学习的过程，最基本的感受与感知能力尚不具备，也就难以产生个性化的认识提升，所以还需要倾听后的充分讨论与交流，才能升华音乐鉴赏的人文意义。在鉴赏教学的小组合作交流阶段，教师应发挥好引导者、组织者的角色作用，要让学生通过讨论而实现三个目标：一是将各自对音乐的理解进行比较，有比较才有鉴别，才能让每一个学生发现自己对于音乐鉴赏的缺陷与不足；二是对各自音乐的感悟性进行补充。补充是一个取长补短的过程，通过补充而使每个人对音乐的领悟都能达到较高层次与水平；三是对各自音乐的理解进行升华。音乐鉴赏较高境界是超越音乐作品而使思想跃入更高层级，这也是音乐鉴赏教学的较高目标要求。学生通过民主式交流也更有利于发挥出创造性和想象力，更容易由声化情，从而实现精神的升华和理性的领悟，实现审美心理与思维的完善与飞跃。

陈薇（郑州师范学院音乐与舞蹈学院音乐学系）

来源：光明网

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